SOBRE VIDEOJUEGOS Y LO INUTIL DE SER FANBOY

Para empezar esta entrada es debido aclarar que soy usuario de la consola Wii de Nintendo, y es necesario debido a que las posiciones que pretendo plasmar podrían parecer las de algún fanboy de X-box o Playstation.
Los videojuegos son un negocio, por lo que a Nintendo, Sony o Microsoft le tiene sin cuidado el individuo y si el gran publico, ósea van detrás de generar ganancias, del dinero del consumidor y no de conseguir realizar anhelos individuales de los video jugadores, hay que ser objetivo ninguna de estas empresas le importa la felicidad de un jugador como un individuo, en realidad le importa el grueso del mercado y las tendencias que este muestre como productivas y rentables. Basados en que esto es una industria, es lógico que se comportara como tal y avanzara hacia donde los márgenes de ganancias la guíen. Todo lo anterior escrito solo demuestra que tomar partidos por empresas para la que ningún usuario de los que las defienden a capa y espada trabaja, es como mínimo desgastante e innecesario, pues no existe esta misma reciprocidad de la empresa al consumidor. Es tonto defender a cualquier empresa de videojuegos, como si de un principio incambiable se tratase, pues en todos los sistemas de entretenimiento digital existen cosas muy buenas y muy malas, lo lógico es decantarse basado en un conocimiento de oferta y demanda, que me da cada una y que busco yo como jugador. En mi caso particular poseo un Wii, lo que no me hace desconocer su inferioridad técnica con respecto a sus competidoras, ni tampoco lo corto que se queda su catalogo frente al de pasadas generaciones de la misma empresa, sin embargo la compre porque encuentro en ella otros agregados que me llenan como video jugador y no por ellos considero a las otras consolas del mercado malas, una peste, etc…
Fumito Ueda es uno de mis creadores favoritos en este medio, creo que trasciende del simple juego y consigue trasformar una forma de entretenimiento en arte, lo único malo que los juegos del señor Ueda tienen es que son exclusivos de Playstation. Lo mismo me sucede con Halo y la X-box; por lo tanto lo ideal seria tener todas la consolas existentes y no perderse nada, pues en cada uno existen propuestas de altísimo nivel, pero el dinero siempre será una limitante para tan utópica situación, así que el usuario debe optar por analizar con calma y elegir que es lo que mas le gusta de lo que ofrece la industria.
Para terminar es necesario meditar un poco en lo inmaduro que pude ser un fanboy, pues estas posiciones radicales solo son validas en los empleados de las diferentes empresas que desarrollan hardware, pues en lo que defienden se encuentra la comida de su familia, sino basta mirar el video que encabeza esta entrada para deducir que en la época de Snes la política de Nintendo era la de vender su consola basado en: “el cerebro de la bestia” y no en el entretenimiento que es su bandera de batalla al día de hoy, demostrando que el argumentos fanboy que esgrime lo dañino de las grandes producciones graficas para la industria, de cómo X-box y Playstation venden costosa espectacularidad insostenible a largo plazo, es falto de argumentación, pues esta industria es eso industria y por lo tanto la mueve el ahora, la tendencia de consumo y el dinero, sino falta ver para donde apunta el futuro de las competencias de Nintendo, intentando llegar al publico casual que tanto a enriquecido a los ejecutivos de la gran N.

LA MEJOR HISTORIA DE SUPERMAN

Viñetas como esta son las que hacen que yo me enamore de los comics. Desde mi primer contacto con Superman, el personaje creado por Jerry Siegel y Joe Shuster, este se convirtió en mi carácter favorito de ficción. Superman es la encarnación de la inocencia de la época en que fue creado y con el pasar de las décadas se ha trasformado en un icono de la verdad y la justicia (el famoso sueño americano), un concepto que aunque jamás cierto en la vida real, muy hermoso en la idea misma. Los ideales que Superman representa son constantemente burlados por los lectores de comic más instruidos y maduros, que encuentran en otras propuestas mas vanguardistas mejores historias que leer y en los mas jóvenes y ávidos de adrenalina, un carácter ingenuo que no tiene como competir a lado de las olas mas oscuras y violentas dentro del noveno arte. Sinembargo para mi la idea mas primigenia en lo que superman plasma, es el sueño del ideal que como especie humana anhelamos y que en la ficción de los comics veo materializado como patrón de conducta idealizada a seguir. Sin embargo el camino que superman desde que en 1938 fuese creado ha recorrido ha sido espinoso y empinado, quizás debido a la esencia titánica del personaje, el 90% de los creativos han dejado un trabajo mediocre en las paginas de los comic donde el hombre de acero ha hecho presencia, muy pocos han podido escribir una historia de excelente narrativa para el personaje, como en cambio abundan para Batman, Corto maltese y otros.

Action Comic 775 narra la confrontación entre la Elite (un súper equipo claramente reflejo critico de The Authority) y el hombre del mañana, un enfrentamiento que empieza en lo ideológico, para terminar en lo físico, un combate en donde Superman rompe todas sus limites autoimpuestos para demostrar que lo difícil de un poder de tal magnitud radica en no caer en actitudes fascistas y que el personaje le ha quedado grande a mas de 70 años de escritores, que en su gran mayoría no han podido crear un historia digna de un personaje que conceptualmente es tan sencillo que en ello plantea los retos mas inmensos que la constitución de una historia coherente y madura exigen.

Action Comics 755(el cual es descargable desde aqui), es junto al All Star Superman de Grand Morrison y ¿Que le paso al hombre del mañana? de Alan Moore, el tridente de las grandes historias sobre el último hijo de Krypton y la muestra irrefutable de que una gran historia solo necesita un gran escritor.

JUGANDO CON LAS IMAGENES Y LAS LETRAS

En una entrada anterior había montado en este blog las primeras paginas de un doujinshi porno de el mítico manga ranma ½ de Rumiko Takahashi que dibujo Sergio Gonzáles en las épocas de el primer intento que hicimos de publicar un comic en Barranquilla, así que retomando la idea de subir viñetas donde he trabajado, continuando con esta.
Si alguna vez a leído este blog y ha visto que existe una sección de poesía, sabrá que es un tema que me apasiona y el cual realizo de forma amateur, aunque no soy un César Vallejo, ni he escrito las flores del mal, si intento fusionar la poesía con mi otra pasión que es el comic. Fruto de esta quimera han nacido un par de viñetas con el trascurso de los años y aunque no soy el inmenso dibujante que si es Sergio Gonzáles, intento en medio de mis limitantes en lo que a dibujo se refiere, jugar, crear y divertirme un rato.
Todo aquel que se sienta con derecho a criticar hágalo con confianza, no se mida que de ello algo ganare, igual seguiré colocando en blog mas de mis trabajos y de mis colaboraciones (en el guión) con dibujantes en verdad prodigiosos.

EL COMIC EN COLOMBIA..¿HASTA CUANDO?

Ha finalizado una versión mas de la feria internacional del libro de Bogota. Junto a su clausura quedan muchas cosas que pensar, algunos comics nuevos en la estantería de mi apartamento y preocupación de cómo se ve el panorama comicquero colombiano.
La feria del libro que trascurrió durante 2 semanas la pude visitar solo 3 días, de estos días recorriendo pabellones de libros y comics, me he hecho a propiedad de el maravilloso: American Born Chinese, la adaptación al comic de la obra de Stephen King: la torre oscura, 3 tomos mas para seguir mi colección de ranma ½, el libro el fin de la eternidad de Isaac Asimov, un libro que recopila entrevistas a Alejandro Jodorowsky: Psicomagia, el comic Hulk gris, etc… Lo que debería generar en mi alegría, pero todo lo contrario, pues ni la adquisición de estos títulos diluye el guayabo que deja el ver como esta el comic nacional por estos días.
Encabezando esta entrada hay un video del programa la sub-30 del canal Señal Colombia (excelente y refrescante programa de la parrilla nacional), el cual es un especial titulado: El comic de hoy en Colombia. En este especial de la sub-30 se pueden ver a varios de los grupos comiqueros que estuvieron presentes en la feria del libro 2009, también en su habitual bloque: El sillón de la injusticia, sale un mamarracho que no tiene la menor idea de comic, el cual habla de “las editoriales de comic colombianas” y de otra cantidad de sandeces mas; lo que en conjunto hace al programa falto de conocimiento del comic y de su realidad en Colombia. Este tipo de programas (me recuerda a la desastrosa biblia Shock del comic) siempre parecen hechos por gente que no tiene la mas mínima idea sobre comic, desinforman y muestran una ventana empañada y desenfocada del lo que es esta maravillosa forma de arte. Pese a las fallas que se le pueden encontrar al especial de la sub-30, la biblia shock del comic, las notas que salen por los canales de televisión: Caracol y RCN, etc…Debo resaltar que siempre estará bien para el comic de alguna forma obtener pantallazo en medios masivos y de cualquier manera llegar al gran publico, independientemente de que la información que se difunde este falta de conocimiento experto.
¿Hasta cuando?...la respuesta a esta eterna pregunta sería: Hasta que entrevisten al Clan Nahualli, a Carlos García de Revolver, A Luis Gabriel Trejos, elamigolucho y a todo aquel en Colombia que posee real conocimiento sobre el hermoso mundo del noveno arte.
AHHHHHH…Lo olvidaba, como esta de buena María D´Almazzo.

HA LLEGADO LA PELICULA PORNO DE ESPERANZA GOMEZ

Y el tan anhelado día llego…
South Beach Cruisin 3 es el titulo que lleva el debut de la colombiana Esperanza Gómez en la industria del porno norteamericano. La producción de la película dirigida por Josh Stone es muy al estilo gonzo como siempre ocurre con este director. Esperanza sale en dos escenas de la película, primero en un adelanto lesbico de lo que será su siguiente escena xxx en la película Love Kara Tai 2 y luego ya de lleno en su debut como porn star en una filmación heterosexual. Aunque a mi no me gusta el estilo gonzo dentro de la industria pornográfica y prefiero aquellos remedos sexuales de Hollywood que son las grandes producciones xxx, es entendible que una total desconocida del medio como Esperanza Gómez debute con este tipo de cintas que si atraen al gran publico y que tienden a ser el pantallazo de presentación para las nuevas cara de la industria, pues la grandes casa del entretenimiento adulto: Vivid, Wicked, Digital playground, etc…solo contratan a lo mejor de lo mejor, osea a las divas, a las que venden como pan pal desayuno.
South Beach Cruisin 3 es una película estándar dentro de este tipo de producciones, y la actuación de nuestra compatriota Esperanza Gómez se me antoja floja, siendo muy sinceros desilusionante. La expectativa de un año de espera o lo que en la industria del videojuego llaman “hipe”, puede que haya nublado mi percepción; pero lo que si es seguro es que esperanza le falta mucha escena que rodar para competir con grandes del gonzo como Eva Angelina, Lisa Ann, Naomi, etc...Y muchísima mas horas aun para entrar a firmar contratos de exclusividad con los pesos pesados del porno, lo que la trasformaría en una Jenna Jamenson, Tera Patrick, Nina Mercedez, ósea en una leyenda.
Amanecerá y veremos dijo el ciego, así que no queda sino seguir con lupa a nuestra bella compatriota, apoyar su carrera y descubrir para que esta hecha dentro de la industria de los videos xxx, por ahora descarguen su debut desde este enlace y bon appétite.

22ª FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE BOGOTA Y MAS COMICS MALOS...

Comenzó una nueva feria internacional del libro de Bogota y como era de esperarse el comemente ha ido a visitar el maravilloso evento cultural que se puede disfrutar una vez al año en la capital de Colombia. En el pabellón de diseño gráfico y caricatura, que es donde siempre encuentra uno los stand de comics y hobbies afines, como viene pasando desde hace muchos años atrás, la calidad y cantidad de proyectos nacionales de nuestra “industria” comiquera a decaído mucho. En mi recorrido por las exposiciones de revistas y fanzines no encontré casi nada que valiera la pena reseñar, así que me he quedado con un par de cosas que son llamativas o por lo menos no tan horrorosas.

Zambo Dendé es un comic previsto por sus creadores para salir al mercado colombiano en el 2010, sin embargo han aprovechado esta feria 2009 para ir presentando su idea y todo el concepto creativo y grafico del proyecto. En el stand 707 del pabellón de Diseño grafico y caricatura se puede encontrar al dibujante y al colorista de Zambo Dende, junto también a pósters de su creación y una que otra viñeta que sirve de preliminar de lo que el lector hallara dentro del comic cuando salga al mercado. Para ser muy sincero a mi me sorprendieron gratamente las viñetas a blanco y negro que tenían exhibidas (las mismas que se ven en la foto sobre estas líneas), pero una vez he visto el trabajo ya terminado me queda la sensación que el dibujo pierde mucha fuerza con el color digital y a su vez también diluye el valor de la línea del trabajo original, lo que me indica que el dibujante pose un nivel artístico muy superior al de su compañero colorista, pues aunque no soy muy fanático de el coloreado por computador, la calidad del mismo influye mucho en como se perciba el global de la obra (basta ver lo que hace Richard Isanove).

El grupo 7G comics es en la feria lo mas llamativo respecto a propuestas colombianas dentro del noveno arte, y solo queda esperar que salga al mercado su comic: Zambo Dendé para poder decir si lograra superar el estigma de mediocridad que baña la mayoría de nuestra historia comiquera, siendo el guión el talón de Aquiles de los autores de Colombia y en donde en algunos casos una ingenuidad extrema y en otros simple falta de ideas remotamente buenas, empañan proyectos que en principio pintaban bien.

El colectivo Dream Tales es otro de los expositores del comic nacional dentro del marco de la feria internacional del libro de Bogota, su propuesta es no distribuir sus comics en un formato físico sino por entregas virtuales contenidas en cd´s. Aunque la idea es buena y podría lograr que la empresa fuese rentable en un mercado que en nuestro país no lo es en absoluto, el trabajo contenido en el producto lastimosamente no esta a la altura. El arte de títulos como: Euri, El Jaguar, Batalla Mistica, Secta, y Tormentor es en el mejor de ellos bajo de calidad, técnica y para variar un poco en nuestro medio del comic, el guión no ayuda a pasar desapercibido la falta de calidad artística de las viñetas, sino que incrementa la mala imagen del producto final. Son comics ingenuos, de desgastado esteriotipo y falta de desarrollo estructural literario, como decía el difunto Jaime Garzón: Lea para que hablemos. Aun en medio de este mar de defectos existe un oasis que hay que destacar, lo cual es sin duda que publican e intentan general cultura comiquera en un país tan poco interesado en esta forma de arte y contra vientos y mareas llevan acabo su trabajo que aunque por poco trascendental no significa fácil de ejecutar.

Este año en la feria internacional de libro de Bogota se encuentra una exposición de la historieta en Latinoamérica, en donde hay exhibidos algunos comics de varios países de nuestro continente, en ella se pueden ver obras como el comic del Santo el enmascarado de plata, el brasileño Noite luz o la legendaria revista colombiana Acme.
Es mucho lo que se puede escribir sobre un evento como la feria internacional del libro de Bogota y de seguro en posteriores entradas plasmare mis impresiones sobre las cosas que he comprado, leído u observado, sobre algún que otro libro o anécdota y sobre todo de cómo se sigue desarrollando la movida comiquera en posteriores días a esta primera visita, así que mientras esto sucede subo a este enlace dos de los “mejores” comic que contiene el cd con el trabajo de Dream Tales y dejo este otro link a la pagina web de 7G comics, para que el que no pudo asistir a la feria posea elementos de juicio y decida por si mismo como esta el medio del comic nacional.

¡OJO! SAM KIETH

Este es un comic sobre un monstruo que tiene una mamá y una niña que no, sobre el dolor de la muerte de quienes amamos y de cómo se debe lidiar con el. Ojo es una novela grafica de Sam Kieth el cual se hizo muy famoso por la adaptación animada que de su comic The Maxx hiciera la cadena Mtv. Ojo narra la historia de Annie una niña de unos 10 años que hace poco perdió a su madre, que vive con su hermana adolescente y su abuelo, la cual encontrara un día en un desagüe la cría de un extraño monstruo, a la que llamara Ojo, adoptara y hará su mascota aun contra la voluntad de la misma que solo busca a como de lugar volver con su madre. Este comic fue editado por la editorial independiente Onni Press la cual siempre descresta con sus títulos alternativos a todo lo demás que propone el mercado de los comics y en especial el género de los súper héroes.
La lectura por las paginas de Ojo es un recorrido lleno de imágenes extrañas y de la nostalgia que sentimos los que hemos visto fallecer a un ser amado, una travesía por nuestros sentimientos mas profundos y de cómo la mente se afecta por el dolor y la tristeza, pero sobre todo de cómo siempre seguimos adelante en nuestro andar, haciéndonos fuertes y creciendo; con lo que Sam Kieth consigue una gran narración que nos refleja en un espejo llamado Annie y en la analogía de esa niña que no sabe como crecer, que se aferra a una improvisada mascota para poder remplazar los vacíos que deja la partida de su madre y en la cual hallara sin darse cuenta el camino a aprender a dejar ir lo que inevitablemente debe hacerlo.
Descárgate este comic acá

LA VERDADERA MAGIA DE LOS VIDEOJUEGOS: ¡BRAID!

Aunque Braid jamás fue un juego de snes y en realidad es originalmente para x-box 360 y posteriormente adaptado para pc, si recuerda lo mejor de los años en que las 16 bits y las plataformas dominaban las tardes de esparcimiento de los video jugadores. Braid es un juego descargable por medio de la plataforma live arcade de Microsoft para su consola x-box 360 y es una de esas obras que sin contar con el millonario presupuesto de un Grand Theft Auto 4, o las súper graficas de Crysis, consigue superar por mucho en cada cada una de sus partes a casi cualquier juego de nueva generación. Hablar sobre Braid podría generar miles de palabras, sinembargo en mi opinión su grandeza se ve mejor descrita en 3 de sus componentes.

GRAFICAS:

La sencillez de este juego es hermosa, y no se puede engañar uno por una vista rápida, es un juego para disfrutar muchas horas y lentamente descubrir una puesta en escena tan perfecta para lo que quiere representar, que consigue enamorar mas allá que cualquier otro juego que se enorgullezca de ser la punta de iceberg de las graficas de ultima generación. Jonathan Blow creador del juego logra en mi opinión desarrollar una obra de arte hecha ocio digital y lo mejor es que en su versión para pc es asequible a casi cualquier usuario, pues no exige mas que un computador medianamente decente y sin requerir poseer la mega tarjeta de video salida de la baticueba, para disfrutar de uno de los mejores juegos que han llegado la pc.

BANDA SONORA:

En mi opinión es lo mejor del juego, a tal punto que mientras jugaba llegue a dejar quieto al personaje protagonista por mas de 20 minutos , únicamente para disfrutar de la hermosa música que acompaña el desarrollo de la aventura. Estas bellas melodías me obsesionaron a tal punto que busque como bajar el apartado sonoro completo del juego y termine encontrando la grata sorpresa que existía un álbum recopilatorio de la banda sonora y que para mejorar la cosa no tenia precio, solo era necesario por medio de esta pagina web y una tarjeta de crédito hacer una donación voluntaria a los artistas que compusieron tan bellas melodías y pagar los gastos de envío desde USA; con lo que en conjunto a los 8 dólares del envío hasta Colombia, me costo un total de 14 dólares el CD original del juego, lo cual es baratísimo y en mi opinión el camino a seguir en la industria discográfica en el futuro…ahhhhh por cierto la música que escuchan de fondo en este blog pertenece a dicho álbum y lo mejor es que es de libre reproducción.

JUGABILIDAD:

Es increíble que un juego que se basa en resolver rompecabezas y que pose una movilidad súper sencilla con no más de 4 mandos de teclado, sea tan dinámico. Braid presenta al jugador escenarios que deben resolverse con la lógica del protagonista, que a su vez pose extrañas habilidades para distorsionar el tiempo y el espacio, en las cuales estarán las soluciones a las problemáticas que le plantea el escenario. Los rompecabezas de Braid son para darse de golpes contra un muro, son suma de inteligencia, calculo, estudio del problema, mucha lógica y en ocasiones cierta suerte; lo que pondrá a muchos jugadores en la tentación de usar guías para avanzar tras horas de fallo y error, lo cual de antemano advierto es una gran equivocación, ya que si se juega Braid con conocimiento previo de que es lo que hay que hacer, el juego no podrá ofrecer mas de 20 minutos en su desarrollo total, caso opuesto si solo se recurre a la ayuda de el cerebro y la habilidad, pues encontrara el jugador mundos que fácilmente lo descerebraran por horas e inclusive días.
Espero que todo el que lea este blog descargue desde este enlace el juego, pues dejarlo pasar es dejar de lado mucha diversión y la oportunidad de conocer una pieza maestra, que si dentro de los videojuegos se pudiera llegar a hablar de arte, Braid seria uno de sus mayores exponentes.

REQUERIMIENTOS:

• Procesador: 1,4 GHz
• Memoria: 768 MB
• tarjeta de video 64 MB o chipset grafico integrado.
• Espacio libre en disco: 200 MB
• DirectX 9.0c - sistema operativo: WinXP/Vista/7

LO QUE DEJA EL E3 DEL 2009

Ya han pasado algunos días de que acabara el E3 (la feria mas importante dentro de la industria de los videojuegos), y con la caída de la efervescencia que otorga el correr de los días, se pueden sacar varias conclusiones sobre la feria que se realizo este año nuevamente en los ángeles California y de los anuncios que allí se presentaron.
Primero y muy a molestia de aquellos jugadores que defienden una consola como si de un equipo de fútbol se tratase “imagino que a Sony, Microsoft o Nintendo les preocupa el jugador y no las ganancias”, es claro que la X-box 360 fue la rotunda ganadora de la feria y por ende sus usuarios los que mas calidad disfrutaran en los meses por venir; lo que a su vez deja claro la decadencia de Playstation, tanto en catalogo como en peso dentro de una industria que cada día la chequera ilimitada de Microsoft conquista. Esto se ve claramente en la perdida de exclusividades que fueron pilar de la ya mítica PS2, como el caso primero de Final Fantasy ( le ocurrió en sus días a Nintendo), y ahora un consentido como lo fue Metal Gear.
Dentro de los grandes momentos que se vivieron en el E3, junto a la presentación en voz del mismísimo Hideo Kojima de Metal Gear Rising en multi-consola, a mi me gusto mucho saber que el estudio de programación español Mercury Steam, sera el responsable de un nuevo Castlevania y que como si fuera poco que se programe en España un juego de tan alto hype (ya dieron muestras de lo que pueden lograr con: Clive Barker´s Jericho), el proyecto contara con el apoyo y supervención de kojima productions.
Con respecto a la conferencia de Sony (la cual reconozco me aburrió un poco), me encanto ver un vídeo mas extenso y trabajado sobre el nuevo proyecto de Fumito Ueda y su team ico, este juego que conocimos como trico gracias a un video filtrado unos dias antes del E3 y que se materialiso en la conferencia de Sony como una realidad a llamarse: The last Guardian , es sin duda alguna junto a God Of War 3 una de las pocas razones que hay para comprar una PS3, pues su antecesor: Shadow of the Colossus es en mi opinión uno de los mejores y mas bello videojuego jamas creado.
Para finalizar esta entrada, es obligatorio para mi como usuario de la Nintendo Wii, reiterar que el señor Shigeru Miyamoto y su combo me tiene mamado de exprimir a Mario, Zelda y Metroid, pues año tras año son “sus cartas para el jugador hardcore” y no proponen nada nuevo en la industria que no valla mas lejos que nuevos conceptos de juegos para que pueda jugar mi abuelita o hermana e infinidad de periféricos ridículos, dejando una sensación de cansancio en quienes siempre apoyamos la empresa de Kioto y que creímos en el gran potencial de una consola que a la larga no solo desgasta a su publico ¡REAL! sino también a sus emblemas, que ya parecen un fontanero gordo e impotente que jamas tendrá una noche de sexo salvaje con la princesa Peach, un elfo gay con la “espada cada día mas corta” y un justiciera que de heroína intergalactica se puede transformar en una striper barata con el Team Ninja.

HACIA EL SUR...

Acabo de llegar de Buenos Aires en Argentina y por motivo de mi viaje por las tierras gauchas, había abandonado este blog. De mi paseo por el sur de nuestro continente me han quedado los tomos 1, 3, 4 y 5 del manga de Dragón Ball, qué publica la editorial Ivréa, también el Ghost World de Daniel Clowes, varios de los tomos de la colección: Grandes clásicos de la historieta que publico el diario argentino el Clarín, el comic uruguayo Cisplatino, etc…
Buenos Aires es una ciudad mágica, en extremo comiquera, y un lugar que se debe visitar alguna vez en la vida. Lastimosamente en mi viaje no pude comprar tantos comics como quise, pues la cultura culinaria de los argentinos es maravillosa y uno gasta todo su dinero en exquisitos cortes de carne y buen vino.
Si algún día viajan a la Argentina les recomiendo visitar Puerto madero (claro que no cometan mi error de almorzar allí por que nos le bajara de 120 dólares), también visiten las calles de Florida y Valle en el centro de Buenos Aires, no falten a un partido de futbol en el monumental o la bombonera y sobre todo pregunten en cada esquina en los cientos de revisterias que hay en los alrededores de la 9 de julio (avenida donde queda el famoso obelisco), por comics, pues hallaran muchas cosas que comprar y a precios que van entre los $9.000 y $20.000 pesos; lo que es una ganga!

Ahora solo queda el guayabo de el volver a la casa, al camello, a la rutina y solo lo adormita el estar viviendo en Bogota, la cual tras mi viaje al país del río de la plata, descubrí muy similar a la capital argentina e inclusive de no ser por nuestra situación de seguridad interna, seria un destino turístico igual o mas importante en el continente Americano que la nostálgica Buenos Aires.

A OTRA PERRA CON ESE HUESO

JAJAJAJAJA....El protagonista de esta nueva serie online me recuerda mucho a un amigo que es musico...jajajaja..genial, hay que seguirla sin falta.

LA SERIE ANIMADA DE TOMB RAIDER

Basada en el video juego Tomb Raider, hay una serie animada llamada: Re\Visioned: Tomb Raider. La serie en cuestión vio la luz en Julio del 2007, llegando a contar con un total de 10 episodios.
Esta excelente serie animada protagonizada por Lara Croft, pose una duración por episodio promedio de 10 minutos y cada episodio (con algunas excepciones de capítulos que posen 2 o 3 partes), narra una historia auto conclusiva, que a su vez es escrita, diseñada y dirigida por diferentes escritores, artistas y directores. Entre la lista de talentos que componen el equipo de Re\Visioned: Tomb Raider, se encuentran el súper famoso Jim Lee (escribe y diseña), Brian Pulido (escribe), Warren Ellis (escribe), Peter Chung (escribe, diseña y dirige). Este último es el que en mi opinión crea el mejor momento de la serie, recordando mucho a su Aeon Flux; tanto por su ya característica estética a la hora de crear animaciones, como también por lo “raro” de los conceptos que intenta plasmar en ellas.
Desviándome un poco del tema central de esta entrada, y aprovechando la ocasión, dejo claro que a mi me gusto la adaptación cinematográfica de Aeon Flux protagonizada por Charlize Theron, pues aunque no consigue los niveles de complejidad argumental de la serie original, si respeta en mucho la estética, el ambiente y la velocidad visual que caracterizar la versión animada de la Mtv. Sin duda lo ideal a la hora de producir esta película hubiese sido que el propio Peter Chung creara el guión, pero tampoco hay que ser tan exigentes en cuanto a la fidelidad con respecto a la original, ya que el formato de la serie animada se basaba en que cada capitulo fuera independiente y su historia partiera de cero, sin tener que ver ninguno episodio con el anterior en lo mas mínimo y solo coincidiendo en dos personajes: Trevor Goodchild y la misma Aeon; lo cual permite a la versión Hollywoodense total libertad en la historia de la película.
Lastimosamente de los 10 capítulos que componen: Re\Visioned: Tomb Raider, solo se consiguen los 6 primeros con subtítulos al español, así que en este link de descarga solo he subido los subtitulados, y espero pronto poder encontrar y posteriormente subir también los demás restantes.

LA CIENCIA DE LA VIDA

Es siempre gratificante encontrar en medio del océano de trivialidad informática que es la red, un islote de conocimiento, belleza y sobre todo aprovechamiento de la ilimitada capacidad informativa del Internet, como lo es el blog: La Ciencia De La Vida.
Carlos Lobato Fernández, profesor de Biología y Geología del IES La Campiña de Arahalen, en Sevilla España, es el creador del anteriormente mencionado blog, un espacio virtual que trata sobre naturaleza, biología y ciencia de un modo muy fresco, interesante y divertido, un blog que desde que descubrí me atrapo y no solté hasta haber leído el total de sus entradas.
El conocimiento en general siempre me ha apasionado, pero debo admitir que la biología nunca fue el área que mas me cautivo, aunque ella se empeña en tener contacto constante con mi vida ( Amigos que conozco desde antes de la aventura Blogger son biólogos, como Scaramanga con su blog: El Rayo Custodio o Squamataman con su espacio sobre reptiles: Dragones De La Costa Caribe), sin embargo mis preferencias siempre fueron la Astronomía y la historia. Con el blog: La Ciencia De La Vida me he visto a mi mismo un par de horas alejado de los comics, los juegos, el porno y me he hallado devorando entrada tras entrada escrita por el profesor Carlos Lobato; aprendiendo, reflexionando y disfrutando de artículos tan divertidos como: La Anatomía Interna De Un Hombre De Lego, al cual pertenece la imagen que encabeza este escrito.
Si usted visitante de este blog sobre comics y el nano tejido de la malparides cósmica; desea descansar un poco de tanta información inútil y a su vez enriquecer su cultura general, no dude en visitar La Ciencia De La Vida, será sin duda un recorrido apasionante, constructivo y divertido; que demuestra que no toda en la red es banal, ni todo en la ciencia es tedioso, pues solo es cuestión de saber manejar el tiempo y el espacio de nuestras vidas, y darle a cada cosa su momento y lugar.

LA LIGA DE LA JUSTICIA BOLIVARIANA

Este señor cada vez esta mas salido de contexto. Sin entrar a debatir enfoques políticos e ideológicos, un presidente de cualquier nación tiene cosas mas serias y trascendentales de que preocuparse, que por Superman, Batman o la mujer maravilla. Es ridículo que un presidente de un país con tantos problemas como Venezuela le gaste tanta energía a personajes de ficción ( como aquella vez que en pleno consejo de naciones unidas, arremetió contra Superman y le reclamo por que no le ha servido a los Estados Unidos para ganar su guerra en Irak ) y es mucho mas ridículo que intente que iconos populares norte americanos , no incidan en la cultura de otras naciones; pues seria tan necio como querer desaparecer de nuestro colectivo cultural mundial a Odiseo, Godzilla, Sherlock Holmes, etc…
El vídeo que encabeza esta entrada lo dice todo, lo que si me queda por agregar es que les quedaron muy bacanas las figuras a Joyce Parra y su padre, Angel (creadores del proyecto de los Héroes de Venezuela), unos juguetes que en realidad no tienen objeción en cuanto a su diseño. A mi me parecería genial conseguir el de Simón Bolívar, pues si con el de Francisco De Miranda, los chinos que lo fabricaron consiguieron tan buen detalle en sus acabados, imagino que el de Bolívar por jerarquía e importancia histórica, lo desarrollara Mcfarlane Toys.
Un agradecimiento especial a los amigos del blogazo por el dato de esta noticia y la url para enlazar el vídeo de you tube.